Блог
20 // 20:...

20 // 20: интервью со Стейси МакКормик и Игорем Йосичем

Архитектурное бюро Олега Клодта отмечает 20-летний юбилей. За прошедшие годы бюро росло и развивалось, создавая не только неповторимые интерьеры мирового класса, но и коллекции авторской мебели, текстиля, ковров, света и обоев. Творческий тандем руководителей бюро – Олега Клодта и Анны Агаповой – стал движущей силой всей команды.
За это время нам посчастливилось сотрудничать с невероятно талантливыми, яркими и креативными специалистами по всему миру. Мы гордимся, что они стали не просто нашими партнерами и соавторами коллекций, а настоящими единомышленниками.
Мы продолжаем рубрику «20 // 20», в которой знакомим вас с коллегами и друзьями – художниками, дизайнерами, мастерами, рассказываем об их вкладе в наш успех и раскрываем профессиональные секреты создания произведений современного искусства.
Наши сегодняшние гости – художник, директор и основатель Фонда «Workshop Foundation» Стейси МакКормик и ее супруг Игорь Йосич – креативный директор и соучредитель дизайн-бюро «Основной ингредиент» и соучредитель Folkalist.

Стейси МакКормик, офис O&A London , Белгравия

— Стейси, о чём вы мечтали в детстве?
— Я часто мечтала о домике на дереве, очень необычном домике. Еще я мечтала об огромном амбаре, где я могла бы заниматься творчеством. У меня был его эскиз, когда мне было всего 10 лет, и я помню, как объясняла маме, что это и зачем. Могла ли я тогда представить, что у меня будет такой амбар в Лондоне!
— Когда вы начали рисовать?
— Я не помню себя без карандаша или кисти в руках. Я рисовала всегда, и в 10 лет у меня было «величайшее» достижение – я победила в художественном конкурсе «Сан-Франциско Хроникл», получив приз – один доллар.
— Любовь к океану у вас с детства, проведенного в Сан-Франциско?
— Я всегда обожала океан, плавать научилась раньше, чем ходить. Я постоянно ищу покой возле моря – только там я могу почувствоваться себя одним целым с вселенной.

Картина Стейси МакКормик и ковёр «Океан» изготовленный вручную Riviere Rugs по дизайну O&A London. Эта композиция стала частью благотворительной акции «Спасем океан», призванной помочь очистить океан от пластика.

— Как искусство может повлиять на личность и на жизнь общества?
— Это глобальный вопрос. Мы живем в очень сложное время: хаос, постоянные нападки в социальных сетях. Очень важно найти возможность отвлечься и успокоиться. И именно искусство способно помочь в этом. Сконцентрироваться на живописи или скульптуре, позволить себе «переключиться» – это просто необходимо, чтобы жить в гармонии со своими чувствами. Искусство влияет на нас постоянно, античное искусство через современное – это захватывающее озарение и отражение нашего существования. Мы всегда смотрим на культурное наследие общества, чтобы понять его.
— Расскажите, что такое Unit 1 Gallery Workshop?
— Это – социальное предприятие, основанное на простой идеи дать место и время художникам заниматься творчеством и показать его миру.
— Для чего вы начали этот проект?
— Я чувствую глубокое желание проводить все своё время вместе или рядом с художниками – и соединять их напрямую с публикой.

Стейси МакКормик в мастерской Unit 1 Gallery

— Расскажите о вашей кампании «Деньги для художников»?
— Многие художники вынуждены работать в нескольких местах, чтобы содержать студии или арендовать мастерские, покупать материалы. Во время первого локдауна многие из них потеряли эти заработки. Мы поняли, что важно собрать средства, чтобы оказать прямую поддержку и помочь пережить эти трудные времена. На данный момент мы собрали уже 20 тысяч фунтов и перечислили гранты художникам.

50 разговоров с художниками за 50 дней, внесите пожертвование и получите книгу

— Ковид-19 как-то повлиял на ваше искусство?
— Каждый художник, который реагирует на время, в котором он живет, почувствовал влияние вируса. Я уверена, что спустя несколько лет смогу выразить это влияние лучше, но уже сейчас могу сказать, что я взяла свою палитру и начала серию очень ярких и живописных полотен, которые выразили мое сопротивление вирусу. Это очень освобождает, и нет никакого смысла для диких экспериментов.
— Что вас вдохновляет?
— Природа, океан и небо, раннее утро, закат, пение птиц, поэзия. Я часто делаю глубокий вдох и наслаждаюсь невероятным чудом просто жить и наблюдать эту волшебную тайну мироздания.

Интерьер архитектурного бюро Олега Клодта, живопись Стейси МакКормик

— Расскажите, как вы познакомились с Анной и Олегом?
— Я встретилась с Анной на церемонии награждения SBID, по счастливой случайности мы сидели рядом. Мы сразу подружились и – вау! – это было уже восемь или девять лет назад! Она очень хороший друг, для меня удовольствие общаться с ней и Олегом – они художники по духу. Я обожаю работать с Анной и Олегом, и благодарна им за поддержку моей работы все эти годы.

ВЛИЯТЕЛЬНЫЕ ЖЕНЩИНЫ В ТВОРЧЕСКОЙ СРЕДЕ, семинар, организованный O&A London, 2017

Игорь Йосич, создатель фирменного стиля O&A London, Ковент Гарден, 2017
— Вопрос к Игорю: вы создали логотип для нашего бренда O&A London. Как вы начали работать над фирменным стилем?
— Мой метод очень последовательный. Я всегда сначала стараюсь узнать о клиенте и его бизнесе как можно больше – что привело его к созданию компании и чего он хочет достичь. Фирменный стиль и брендинг в целом играют ключевую роль, как эти стремления выражаются и достигаются. В работе с O&A меня сразу же поразило особое чувство стиля, имеющее глубокие и изысканные корни. Олег и Анна большие профессионалы и необыкновенно творческие люди, их бренд во многом больше, чем просто работа. Это очень личная история. Я был очень вдохновлен и постарался отразить всё в фирменном стиле.

Первый каталог мебели O&A London, фирменный стиль Игорь Йосич

— Вы говорили: успешные бренды – это рассказанные истории. Какая история у компании Анны и Олега?
— Для меня это история творческого партнерства, особой синергии между Олегом и Анной, которая, кажется, интуитивно тяготеет к постмодернистской чувственности начала ХХ века, одинаково очарованной природным и индустриальным. То, как естественно они разделяют эту эстетику, проработав вместе столько лет – это уже удивительная история, которой стоит поделиться.
— Стейси, вы даете творческие советы своему мужу?
— Мы живем вместе, работаем вместе и делимся всем. Но если речь идет о брэндинге – Игорь в этом гений, я доверяю его опыту на 100 процентов.
— У вас есть совместные проекты с Игорем?
— Стейси: Игорь отвечает за фирменный стиль моей галереи. И в данный момент мы вместе работаем над двумя очень крутыми стартапами.
— Игорь: Мой нынешний стартап Folkalist можно рассматривать как давнюю мечту, которая теперь становится реальностью. Это платформа, которая поможет людям найти единомышленников для воплощения своих проектов в жизнь, освобожденная от ограничений традиционной занятости, институтов и социальных каналов. Это трансформация работы и отношения друг к другу как деятелей и творцов.

Каталог мебели O&A London, живопись Стейси МакКормик

— О чём вы мечтаете сейчас?
— О лучшем будущем для наших детей – о мире, где будет царить взаимоуважение и гармония для всех живущих. Я мечтаю о большем пространстве, где могли бы работать художники. Это будет место, где художники, коллекционеры и любители искусства смогут собраться вместе и физически почувствовать чудо и суть творческого процесса. Хочу продолжить давать для художников место, время и возможности.

Живопись Стейси МакКормик, интерьер Архитектурное бюро Олега Клодта

Популярные статьи

Что важно для клиентов HNW при выборе дизайн-бюро

Интерьерные тренды от PINTEREST на 2023